邱楚莲,1994年毕业于广州师范学院(今广州大学美术与设计学院),2009年—2014年进修于清华大学美术学院高研班,并担任韩墨现代彩墨工作室助理导师;2009年—2020年分别进修于中国国家画院刘大为工作室访问学者、刘健人物画工作室、许钦松山水画工作室。现为中国国家画院访问学者、中央文史馆书画院南方分院研究员、中国美术家协会会员、广东省女画家协会副主席、广东省美术家协会理事、广东省中国画学会理事、粤港澳大湾区美术联盟理事、广东省爱国拥军促进会顾问、惠州市文化顾问、惠州市中国画学会会长、惠州画院副院长。
暮归 200×200cm 纸本设色
女画家邱楚莲成功之路
——从“潮绣女”变成了金凤凰
文/宋秀杰、李春凤
在2013年中国美术家协会公布的会员名单上,广东省惠州市美术家协会副主席、惠州画院副院长邱楚莲榜上有名,她成为了惠州唯一的一名国家级女画家。纵观其作品,颇有大将之风,但是没有人知道,平日里的她是个贤惠女子,她的童年精于绣功的经历更是鲜为人知。近日,记者专访了邱楚莲,听她讲述从一名“小画家”到“潮绣女”再到走入中国画坛的经历。
敦煌拾遗 60×50cm 纸本设色
她成为村子里走出来的第一位女大学生
邱楚莲,1972年出生于广东省潮州市潮安县一个小山村,秀美的乡村和勤劳的乡亲们给予邱楚莲绘画涂鸦的丰富灵感和心灵动力,邱楚莲从小酷爱画画,被乡亲们成为“小画家”,家乡的山清水秀、花果飘香、父老乡亲、锅碗瓢盆、花鸟虫鱼、家禽牲畜都成为邱楚莲笔下的作品,同时,与传统潮州女子一样,邱楚莲从小温柔贤惠,心灵手巧,绣得一手好“潮绣”,善于发现和运用,她把画画的作品通过“潮绣”的方式绣出来,创作了许多独有的绣品用于装点美化家居,引来亲朋好友的广泛关注和赞扬。
“潮绣”发源并流行于今潮汕地区,与苏绣、湘绣、蜀绣同被誉为中国四大名绣。自清代以来,潮州妇女多勤纺织,家家户户都会织缍刺绣。邱楚莲在小学时期绣功技巧已经非常娴熟,能画善绣,精通各种繁杂的针法,再用自己画画创作的作品绣了许多与众不同的艺术绣品。童年的经历使邱楚莲善于发现生活当中的美、善于创新、勤奋上进、心灵手巧,性格沉稳,伴随着家乡父老乡亲的鼓励和表扬声中不断成长,为她后来走向中国画坛道路奠定了扎实的基础。
邱楚莲从懂事开始到现在没停过对绘画的渴望和追求,学习刻苦拼搏,当年以出色的成绩考入广州大学美术学院,成为附近几个村的第一位女大学生。
岁月之一 180×90cm 纸本水墨
她成为中国画坛上一名优秀的女画家
1994年,邱楚莲大学毕业后来到了惠州,并辞去了国家干部的“铁饭碗”,借钱筹资开办了属于自己的名家画廊,开始了自产自销及书画代销的道路,同时更注重自己的创作研究及书画市场的探索工作。为提高技艺,邱楚莲虚心进取,先后拜岭南画派大师关山月、黎雄才、林墉等为师。为提升创作水平,邱楚莲北上求学,2009年—2014年进修于清华大学美术学院高研班,并担任韩墨现代彩墨工作室助理导师;2009年—2020年分别进修于中国国家画院刘大为工作室访问学者、刘健人物画工作室、许钦松山水工作室。在北京11年学习的那段时光里,她珍惜时光,白天上课,晚上潜心作画,取得了骄人的成绩。她以参加中国美术家协会展览为该阶段的创作方向和目标,第二年1年内多幅作品入选中国美术家协会主办的全国性展览,其中2幅荣获优秀奖(最高奖)。
岁月之二 180×90cm 纸本水墨
邱楚莲的画,文化内涵厚重,情深蕴意,不在惊人,只在动人。既有大气磅礴之势,又有虎斑霞绮、林籁泉韵之清秀。其技法细腻多变,在传统的基础上创新,礼赞生活、讴歌美好,将色彩之美与线条之美发挥得淋漓尽致。
2013年,邱楚莲以出色的绘画成就加入中国美术家协会,成为了惠州当年唯一的国家级女画家。邱楚莲的恩师、著名画家林墉曾评价说:“邱楚莲是个勤奋、有灵气的画家。”、“她知道艺术之难,正难于日日再进之难”。
佛珠 180×96cm 纸本设色
她是岭南画派中有前途的女画家。
邱楚莲走遍祖国名山大川、人文古迹、民间村落等,创作出一幅幅描绘祖国人文历史的画作。她把创作方向锁定在敦煌莫高窟和惠州的绿水青山。
2013年,邱楚莲曾到敦煌石窟写生长达两个月,她结合亲身的考察以及阅读的众多珍贵文献资料,经过充分的构思,激发灵感创作了佳作《敦煌拾遗系列》。
如今,邱楚莲为中国国家画院访问学者、中央文史馆书画院南方分院研究员、中国美术家协会会员、广东省女画家协会副主席、广东省美术家协会理事、粤港澳大湾区美术联盟理事、广东省中国画学会理事、广东省爱国拥军促进会高级顾问、惠州市文化顾问、惠州市中国画学会会长、惠州画院副院长。
蓝蓝的天 180×90cm 纸本设色
在惠州生活28年的岁月里,邱楚莲对惠州有了深厚的感情。她表示,自己目前正在构思创作以惠州绿水青山和人文历史为题材的系列画作,主题思想主要是讴歌惠州历史文化名城和新时代精神文明建设的面貌以及赞美祖国赞美中国共产党。
2015年至今,她多次邀请国内著名画家、学科学术带头人、教育专家等名家亲临惠州指导创作,累计培养美术创作人才2000多人次,培养和推送100多件作品入选全国和全省美术大展,对推动惠州美术的快速发展作出积极贡献。注重对外文化交流,加强请进来和走出去的落地工作。通过请进全国名家莅临惠州举办展览、讲座、交流的方式,激发艺术家的创作激情和带动惠州美术的快速发展;同时组织优秀画家开展对外文化交流,拓宽当地艺术家的眼界和艺术创作思路。
海风之一 180×96cm 纸本设色
丹青风雨路 楚楚莲花开
——漫议邱楚莲的绘画艺术
熟悉邱楚莲的人都会有这样的印象:她对艺术的刻苦勤奋少有人能比,她在艺术风格探索上的多变多样更是令人赞叹。很难想像,这样一位清秀的江南女子,内心究竟蕴藏着怎样丰厚的艺术能量。
虽然和很多画家一样科班出身,但是邱楚莲走了一条与众不同的道路。她边进行艺术创作边从事艺术经营工作,到运作美术馆,再到进入惠州市美协担任副主席和画院副院长,直至近几年先后进入国家画院刘健工作室和清华美院韩墨现代彩墨工作室深造,并兼任了清华美院韩墨现代彩墨工作室的班主任教师参与教学工作。在迈上艺术道路之初,她须臾不离艺术的工作环境与“阅画无数”的艺术积淀和 “读书行路”的经历为她今天的艺术创作积累了丰厚的素养。这让她与同龄的艺术家相比,人生历练更丰富,文化视野更开阔,艺术体验更深刻。人们常说“画如其人”,确有道理,这大抵关乎阅历修养。许多年轻艺术家以精致、灵秀、时尚的艺术趣味见长,而邱楚莲作品中却更多表现出沉静娴雅的艺术气质,这一定是来自于她经历和积淀的。
高原圣歌 136×68cm 纸本设色
刻苦勤奋是一位优秀艺术家成功的先决条件,邱楚莲的成长道路再一次印证了这一点。无论是从事艺术相关工作,还是作为专业画家,学习和创作始终是她生活的重心。近几年她创作大画参加中国美协大展的过程,我和工作室的同道们都有目共睹。一件作品从构思立意,到采风写生、搜集素材、锤炼技法,再到沉入通宵达旦的创作状态,往往要经历数月之久。十数次的获奖、入选,的确凝聚了她的智慧、汗水和辛劳。能够在一年之内多次获奖入选并加入中国美术家协会,不得不说是对她多年努力和创作实力的验证。
远方 180×90cm 纸本设色
时人论画多喜欢津津于高深的“道”,而对于“技”往往不屑。但是谈论邱楚莲和她的作品,离开了对创作的技术分析,便不足以窥见其艺术追求和心路历程。楚莲早期在传统绘画上下过很大功夫,无论是写意山水还是花鸟小品,皆可信手拈来,颇见才情与功力。可贵的是,她不满足于简单的传承方式,她的骨子里有着张扬自我的创造天性。她在绘画题材、技法等方面所涉猎的范围之广,令人叹为观止。她的创作一个阶段便是一个面貌,题材上,花鸟、山水、人物各种题材均有涉猎。手法上,从写意、工笔、兼工带写到现代彩墨等方式都有所建树。对审美趣味的追求,或演绎古典文人情怀,或阐发当代社会主题,或传达现代视觉意象,在各个方向上都有优秀表现。
等待 180×96cm 纸本设色
谈论中国画技术问题往往容易流于表象化和概念化,所谓笔精墨妙、力透纸背、屋漏痕、锥划沙等等不一而足。凡此种种,往往是偏离了艺术自身而削足适履的思维,而作用于作者的束缚也正来源于此。翻看邱楚莲准备出版的一些作品图片,感觉她始终在不停地在思考、在探索、在突破、在创造。而无论是什么技法还是什么手段,都是为艺术表达服务的,都是应“运”而生。在《秋之韵》、《你追我赶》等一组扇面小品中,她以温婉的笔调、撞色撞水的手法,传达出恬静优雅的女性情怀;《又是一年秋》、《红莲细细香》等写意荷花,则是走出了传统文人画逸笔草草的图式,以氤氲的色墨与线条相互交融、渗化,营造出空灵润泽的意境;有一部分彩墨人物画是以率性的写意人物,结合了泼墨泼彩的手法,人物与环境张弛有度,画面色彩清丽明快,在虚实关系、空间关系、色彩关系等方面把握得非常到位;《佳人有约》、《青春进行曲》、《暮归》等巨幅作品显然是参加全国大展的作品,对此类创作很多人为了稳妥,习惯在一个面貌上演化,见得多了难免感觉重复。邱楚莲却是每一次都有不同的追求,前后看起来判若两人。但是也正是她这种不断挑战自我的勇气,让她能够调动各种艺术手段服务创作,表现手法更丰富、艺术趣味更多样、审美境界更宽宏;以敦煌壁画为题材的一批彩墨作品,是她去年深入敦煌写生采风之后的成果。她曾在敦煌居住一个多月,大量考察和临摹壁画。这批以敦煌壁画为原型、结合现代彩墨技法而创作的佛道题材作品,看似临摹实则包含了大量的创造性元素,据说在巴黎展出时,吸引了大量西方观众纷纷驻足,关注度远超一些水墨大家的作品,这也再一次验证了我对现代彩墨艺术国际交流价值的判断。
向大师敬礼 190×45cm×4 纸本水墨
综合看来,立足传统,直面当代,不拘成法成见,敢于创新突破,构成了邱楚莲艺术创作的基本取向。当今中国正处于“三千年未有之大变局”的新起点,从社会、经济、文化等各个领域,变革发展都成为时代主旋律。作为一位艺术家,只有把握时代节奏,贴近艺术本体,张扬艺术个性,才能在“众生芸芸”的当代画坛脱颖而出,才能在已然转型的当代社会,成为文化艺术现代性转型的担当者和实践者。
人物写生 136×68cm 纸本水墨
天露山雨 50×50cm 纸本水墨
行笔至此,我想起邱楚莲在国家画院高研班的导师、中国美协秘书长刘健先生对她的评价。在他看来,邱楚莲在艺术追求上刻苦而执着,很有才情、很有创造性,在工作上很有能力和魄力,在人生态度上很阳光,很积极向上。对此,我也深以为然。我想,一位艺术家具备了这些好的品质和能力,有了这样好的经历和实力,其未来的更大成就无疑是值得寄予厚望的。
2014年3月26日凌晨
韩墨急就于洛杉矶
古驿 50×50cm 纸本水墨
名家点评
“邱楚莲是个勤奋、有灵气的画家,一直用心于艺术,一而再,再而三,不断向前,步步合拍,她知道艺术之难,正难于日日再进之难。前进,再前进,说说是容易的,前进之后再前进,是真难,我坚信邱楚莲会步步大进!
生活中本是无美的,美、只在人们心中渴望而已,但画家所做的,而又动人之处,正是一步步、一点点、一笔笔地画过来,画起来,这是感人动人的起点!邱楚莲会沉沉前行,笔笔成熟,为美而锐进。
邱楚莲所画的,路子宽宽,无所畏忌,实实的天地恰好给她一个美好的实在,我相信笔墨与她前行。
邱楚莲的画,不在惊人,只在感人,笔笔画去,几分秀美,几分端正,大度可爱,细腻柔实。正气的丰富,更是动人之所在,不去小巧中作文章,力求大巧入仙境,方是沉厚中实的大道。
山前总有路,树密必有鸟。前行再前行,远山过去又大地,画而再画,不怕艰苦,不怕无人。
画在前方!
笑在心后!
——林墉(中国美术家协会原副主席、广东省美术家协会原主席)
万水千山 45×34cm 纸本设色
楚莲的画兼工带写,下笔肯定,追求厚朴,着力生动也透出大气,对于绘画表现形式,笔墨语言的诸多优长,悉心揣摩与择取,亦无惧水墨写意人物之难题于大胆尝试中丰富心得,收获颇丰。经年累月在生活体验中汲取鲜活营养,坚持写生,勤奋用功难能可贵!——刘健(中国美院原副院长、中国美术家协会秘书长)
我可以说是看着邱楚莲一步步走到今天的,她是全国小有影响的中国人物画家。从我们新时期以来中国画发展的历程和全国的角度来看邱楚莲的作品,她能够对中国传统墨韵进行很好的分析,很懂把笔和墨画得很轻松自如,这个能力很可贵,需要很深的文化底蕴和修养为基础。——孙克(中国画学会常务副会长兼秘书长、著名美术评论家)
晨辉 70×50cm 纸本设色
中国美术的发展,很显然是国家形象很重要的内容,我今天来看到邱楚莲的作品,感到非常高兴和激动,高兴的是在惠州这样一个经济和文化飞速发展的今天,依然还有好的、优秀的女美术家的作品!激动的是邱楚莲的作品在全国美术中是不让须眉的!——尚辉(美学博士、中国美协《美术》主编)
邱楚莲是一位非常优秀的画家,她不仅在艺术专业上、学术上取得的辉煌的成绩,更是一位艺术走向市场、艺术走向社会的先行推动组织者。她在惠州美术界做了很多有益于我们艺术家的工作,推动着惠州美术的发展,她默默无闻、无怨无悔,从这个层面来讲,她是一位德艺双馨的艺术家,是惠州一张靓丽的文化名片。——安想珍(时任惠州市文联党组书记、主席)
莲花山远眺 68×138cm 纸本设色
邱楚莲是惠州市美术界的领导,更是广东省美术创作骨干。在惠州乃至全省、全国出现邱楚莲这样富有代表性的人物画家,能够引起学术界这么高层次的关注和肯定,我想答案只有一个:就是她从事艺术创作非常单纯,她真正是喜欢艺术,没有夹渣任何的其它的想法,没有去想其它艺术以外的东西,没有被其它所干扰,这个心静,这样一种单纯静的心态,我觉得在当今作为艺术家来讲非常非常重要,我觉得做到这一点非常不容易。——王永(广东省美术家协会驻会副主席兼秘书长)
从她的人物画来看,她已经超越了南方人物画,在南方人物画的基础上又吸收力北方人物画的精华,本身对她自己以前学的东西又超越了一部分。从这一点看出邱楚莲的基础造型和对笔墨的把握的造型达到一定的高峰。她的人物画在广东省特别在惠州,可以这么来讲是顶呱呱的一位人物画家。我心里很高兴,因为我觉得我们有这样的毕业生是广州大学的荣幸。——陈其和(广州大学美术学院副院长)
月下知音 70×50cm 纸本设色
楚莲对人物画的表现精神有她自己的理解,并不断地刻苦研究,很可贵!楚莲的笔墨成熟了,却没有被程式化。别人无法复制或再现她的笔墨,因为她的笔墨是灵动的,不在于外部的形式构成。所以,她没有固定不变的画法,没有套路,与清初的“四王”不同,却与八大的笔墨精神相接近,与吴昌硕“画气不画形”的说法也相通。——阿万提(广州大学美术学院教授、硕士生导师)
要成就一个画家首先要天赋高,还要后天的努力也很重要,我对她印象深刻的有很多:很勤奋、很刻苦、很玩命,一个弱女子能干出那么大的工作,是非常值得羡慕和钦佩的,她的基本功很好,笔墨功力很深,很有激情,驾驭整体画面的能力很强。——谭崇正(湖北大学艺术学院教授)
秋语 70×50cm 纸本设色
清韵 136×68cm 纸本设色
重峦叠嶂 45×34cm 纸本设色
名山大川 45×34cm 纸本设色
山高水长 45×34cm 纸本设色
生机蛊然 45×34cm 纸本设色
坐看云起 45×34cm 纸本设色
古塔清香 50×50cm 纸本设色
习习和风 50×50cm 纸本设色
绿水青山系列一 40×40cm 纸本设色
绿水青山系列二 40×40cm 纸本设色
绿水青山系列三 40×40cm 纸本设色
绿水青山系列四 40×40cm 纸本设色
朝辉映江山 98×197cm 纸本设色
罗浮春晓 97×198cm 纸本设色
罗浮晓梦 98×197cm 纸本设色
山色有无中 60×70cm 纸本设色
万里江山一片红 80×197cm 纸本设色
万里河山一片红 80×197cm 纸本设色
高山不移,碧水长流 80×197cm 纸本设色
爱莲说 77×179cm 纸本设色
丰诸园之恋 122×240cm 纸本设色
国色天香 96×170cm 纸本设色
别样红 69×138cm 纸本设色
迎风覆水映朝霞 125×285cm 纸本设色
与花同梦 144×720cm 纸本设色
澄杯观道 240×300cm 纸本设色
盛世和谐 150×620cm 纸本设色
毕竟西湖六月中 98×197cm 纸本设色
又是一年红 96×197cm 纸本设色
盛世和谐 96×197cm 纸本设色
酣 96×110cm 纸本设色
酣 70×60cm 纸本设色
待到山花烂漫时 50×50cm 纸本设色
挥毫落纸画胭脂 50×50cm 纸本设色
梅花一笑天下春 50×50cm 纸本设色
君子之风 220×48cm×4 纸本设色
清香 48×197cm 纸本设色
君子之风 48×197cm 纸本设色
邱楚莲主要成就
一、创作成果参与中国美术家协会全国展览及省部级展览
2017年作品《海风》入选“女性与时代・百年中国女性艺术大展”。(中国美术家协会、中国女画家协会主办)
2013年作品《青春进行曲》荣获“相聚宜兴”全国工笔画作品展优秀奖(最高奖)。(中国美术家协会主办)
2012年作品《佳人有约》荣获“全国第三届中国画线描艺术展”优秀奖(最高奖)。(中国美术家协会主办)
2012年作品《山居》入选“全国第三届工笔山水画展”。(中国美术家协会主办)
2012年作品《净土》入选“2012吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画作品展”。(中国美术家协会主办)
2012年作品《暮归》入选“美丽家园•魅力新疆”第七届中国西部大地情——中国画、油画作品展。(中国美术家协会主办)
2013年作品《风和日丽》荣获第二届“和美西藏”美术作品大赛优秀奖,作品《高原之歌》大赛入围作品奖。(西藏网)
2013年作品《百合花》入选“第二届广东岭南美术大展(中国画)”展览。(广东省美术家协会主办)
2013年作品《畅想》入选“第十二届广东省艺术节优秀美术作品展。(广东省文化厅主办)
2002年8月,作品《高山流水》入选“长江魂”全国书画艺术大奖赛,并获铜奖。
2005年5月,作品《百佛图》 荣获“小康中国——中国书画摄影作品展”一等奖。
2014年,作品《惠州站》被惠州市博物馆收藏。
2015年作品《佛珠》入选“中国国家画院访问学者学术展”。(中国国家画院主办)
2017年作品山水系列5幅入选第八届中国画文化节“当代院风系列作品展”。(国家中国画学会主办)
2018年,作品《秋云》被广东省委办公厅收藏并悬挂。
2018年,作品《大美惠州系列》被惠州市文化广电旅游局收藏。
2019年,作品《清韵》入选“韩国第三届全国美术大展”。(韩国美术家协会主办)
2019年,作品《山高水长》入选“中国国家画院高级研修班结业作品展”。(中国国家画院教学中心主办)
2020年,作品《秋天里的歌》入选“游于艺——中国国家画院教学成果作品展”。(中国国家画院教学中心主办)
2021年,作品《我是党员我先上》入选“岭南潮声——粤港澳大湾区美术书法作品展”。(广东省文化和旅游厅主办)
2022年,作品《望秋云,神飞扬》入选”意无尽——中国国家画院教学成果作品展”。(中国国家画院教学中心主办)
2022年作品《绿水青山》入选“2022 首届广东省女画家协会优秀作品展”。(广东省美术家协会、广东省女画家协会主办)
二、个人展览
2001年1月,在广东省汕头市举办“邱楚莲中国画作品展”。2014年9月,在广东省惠州市博物馆举办“莲步生花--邱楚莲中国画作品展”,由广东省美术家协会、惠州市文联主办。
2016年1月,在广东省深圳旭生美术馆举办“莲步生花--邱楚莲中国画作品展”,由中国画学会、广东省美术家协会、深圳市文联、深圳市文旅体局、惠州市文联、惠州市文广新局主办。
2018年11月,在北京国家画院展览中心举办“莲步生花--邱楚莲中国画作品展”。由广东省美术家协会、惠州市文广新局主办。
三、中外艺术交流展、邀请展
2001年7月,作品《江流天地外》荣获“第六届海内外中国书画大赛暨精品展”铜奖。
2006年,作品《山花灿漫》参加第四届国际潮青书画作品邀请展,在澳大利亚展出。
2013年5幅作品受《中国书画》邀请参加“中国当代实力派画家邀请展”。
2013年4幅作品受邀参加“第三届中韩优秀书画家(韩国国会)邀请展在韩国展出;
2014年,10件作品受邀参加“中艺名家作品展”邀请展在北京展出。
2018年5幅作品参加“第三届韩国美术大展”邀请展在韩国展出。
四、主要论著
2008年,作品《伙伴》、《春风动春心》、《大展宏图》发表于《中国美术家》奥运特刊。
2013年,论文《浅谈绘画风格》及作品《梦回巾帼》发表于国内核心期刊《美术报》2013年1203期。
2011、2013年岭南美术出版社出版有《邱楚莲中国画集》、《邱楚莲国画作品集》专著;人民美术出版社、中国中国美术家协会联合印制《中国美术家协会会员图册-邱楚莲》
2015年,研究成果论文《水墨人物画创作的思想与情感》及作品《佛珠》被载入《中国国家画院访问学者教学文献》。
2019年,论文《中国山水画的灵魂》在湖南省文化厅文艺生活期刊发表。
2019年,论文《论中国人物画的情感表达》在艺术期刊发表。
五、艺术工作经历
1994年,毕业于广州大学美术学院(原广州师范学院)。
1994--2009年,创办“名家诗书画院”,从事美术创作与艺术市场探索、研究工作、艺术管理、策展、收藏、展览、培训等工作。
2005年,当选第一届惠州市潮人文化经济促进会常务副会长。
2007年,被肇庆学院聘为兼职教授,主要对美术学院应届毕业生开展毕业论坛、讲座及进行美术社会实践工作的指导;肇庆学院报有刊登相关的报道。
2009年,当选为惠州市文联委员。
2009年,当选惠州市美术家协会副主席。
2009年,当选惠州画院副院长。
2010--2018年,在中国国家画院研修。
2012,任清华大学美术学院韩墨现代彩墨工作室助理导师,负责艺术创作及教学。
2013年,加入了中国美术家协会,成为惠州女性唯一的国家级会员。
2014年,被中国国家画院录取为访问学者。
2015年,创办惠州市中国画学会,任法人和会长。
2016年,当选广东省美术家协会理事。
2017年,组织策划“鱼水情——惠州市庆祝建军90周年书画联展”。
2018年,组织策划“不辞长作岭南人——苏东坡寓惠诗文全国书法名家邀请展”
2018年,组织策划“惠风和畅——全国名家画惠州山水作品展”。
2019年,被惠州市文化广电旅游体育局聘为“惠州市文化顾问”。
2020年,创办惠州市中国画学会艺术馆,并开展了“惠州青年艺术家培育计划”、“许钦松少儿创艺奖”、“雅集系列”等多项美术公益活动。
2016-2020年,参与组织实施惠州文化专题交流座谈会2场、主题展览18场,名家主题公益讲座9场、文化惠民大讲堂21场、中国画专题公益讲堂19场等各类文化艺术活动共80多场,培养并推送惠州近百件美术作品入选中国美术家协会展览,为惠州文化艺术建设和发展尽微薄之力。
2021年,策划组织开展“全民美育”惠州中国画公益培训活动。
2021年,被中央文史馆书画院南方分院聘为研究员。
2022年,当选第一届广东省女画家协会副主席。
六、个人专长
1.美术、书法创作和理论研究
2.美术、书法培训
3.策划并组织实施大型文化艺术活动
4.名家书画作品收藏与鉴定
5.艺术推广和运营
6.社团管理和运营
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